葛飾北齋傳記
葛飾北齋 (1760–1849)
葛飾北齋（“繪畫狂人”）是最早獲得國際認可的日本藝術家之一，他一直激勵著世界各地的藝術家。
他的出生日期無法確定，但推測他出生于1760年10月30日——日本寶歷十年九月二十三日。他的父親是未知父母的兒子，4 歲時被收養(yǎng)，據信他的父親是中島伊勢 (Nakajima Ise)，該國幕府將軍的官方鏡子制造商。然而，北齋從未被接受為繼承人——這一事實導致一些藝術史學家認為他的母親是一個小妾。
葛飾北齋沒有姓氏，他的名字是葛飾，取自他的家鄉(xiāng)。在他的一生中，他使用了 30 多個不同的名字，并且總是隨著他工作的每個新周期而變化。這是日本藝術家中非常常見的做法，以突出他們的每個藝術階段。
人們對他的早年生活知之甚少。大概在 15 歲左右，他開始雕刻用于制作版畫的木板，完全自學發(fā)展他的繪畫。
順呂時期（1778-1794）
1779 年，葛飾北齋以學生身份進入勝川俊翔的工作室，勝川俊翔是一位頗具影響力的流行藝術家，以歌舞伎演員（日本流行戲劇，誕生于 16 世紀）肖像畫而聞名。在這里，他成為了一名設計師，并在他的第一張印刷品上簽下了名字Shunr?（意思是春天的光明）。學習的時間，在這15年的時間里，這位年輕的藝術家流露出對不同流派設計師影響的敏感，并發(fā)現(xiàn)了西方視角的觀念，這將滋養(yǎng)他的作品直到最后。孫翔去世后，北齋在其主要弟子俊子的指導下留在了大師的工作室。然而，他的版畫開始融入他在西方作品中看到的陰影、色彩和透視元素，這很可能導致他被工作室驅逐。這次拒絕將成為他職業(yè)生涯的轉折點，正如他本人強調的那樣：
“真正推動我的藝術風格發(fā)展的是我在俊子手中遭受的尷尬。”
梭里時期（1794-1805）
由于對新技術和表達方式感到好奇（這是他的性格特征，擺脫了日本厭惡外國影響的背景），葛飾北齋已經以某種方式吸收了西方的觀點。當他采用“S?ri”這一標志時，他的作品發(fā)生了巨大的轉變，接近日本林派裝飾畫派。他用版畫換取插圖日歷（egoyomi）和豪華版畫供私人使用（surimono），確立了自己在這一流派中的大師地位，并成為喜劇詩集插圖藝術（kyoka）中最重要的藝術家。在此期間，他開始創(chuàng)作風景畫和作品，其主題成為他的最愛。畫家葛飾北齋誕生于此……
一位花魁和兩位真主在中町（1793-1797）欣賞櫻花盛開，蘇里諾莫，簽名北齋S?ri giá，巴黎吉美博物館
佩里奧多·葛飾北齋 (1805-1810)
從 1800 年起，他以北齋（“北極星的工作室”，這個名稱與妙見佛教教派有關，北極星的化身）為名。在此期間，他們的簽名將交替：閱讀書籍的葛飾北齋（ yomohon）和版畫的Gaky?jin Hokusai（“對繪畫瘋狂”）（Ky?ka surimono）。具有史詩和奇幻情節(jié)的小說書籍在江戶非常流行，這對設計師來說是一個巨大的挑戰(zhàn)，需要大量的知識和創(chuàng)造能力。在這個階段結束時，你的角色開始在臉上表現(xiàn)出情感，風景變得更加精致和空靈，對西方視角越來越感興趣。它還開始包括明暗對比的概念，即在顏色下方使用陰影。成為使用印度墨水的大師。
臺東時期（1810-1819）
至此，他的名氣已經穩(wěn)固了。五十歲時，隨著他的新簽名——Tait? （小熊座之星），葛飾北齋放棄了讀書，開始致力于繪制供藝術家和工匠使用的繪畫手冊（ edehon ），這是將他的作品遺贈給后代的一種方式. 經驗、他的發(fā)現(xiàn)、探索繪畫的新方法。在此期間，他周游全國各地，所到之處即寫生，觀察并記錄一切。葛飾北齋漫畫（創(chuàng)作于 1814 年至 1878 年間，漫畫的意思是“沒有具體目的的圖畫”）是葛飾北齋的基礎作品，是一部出版了 15 卷的選集，匯集了 3,900 多幅種類繁多的圖畫。他的漫畫構成了江戶時代日本日常生活的活百科全書。在此期間，他創(chuàng)作的繪畫和版畫很少且缺乏表現(xiàn)力。
漫畫卷的特輯 2（1834 年）
立津時期（1820-1834）
61歲時，他開始使用“ Litsu ”這個名字，意思是“新的一年”，因為他開始了新的占星周期，并象征性地開始了新的生活。正是在這一時期，葛飾北齋創(chuàng)作了他最著名的作品，主要致力于浮世繪風格版畫的創(chuàng)作（直譯為“漂浮世界的圖像”，一種針對流行主題的木刻和繪畫流派） 。隨后，他創(chuàng)作了令世界聞名的偉大系列，其中《富士山三十六景》最為突出，他深刻地革新了山水版畫的流派。精彩的作品“Grande Onda”是該系列的一部分，該系列最終得到了擴展，并獲得了 10 多個版畫。
駿河國江尻，1830 年，出自富士山三十六景系列，
尺寸 26.2 x 38.7 厘米（10 5/16 x 15 1/4 英寸），簽名 Zen Saki No Hokusai Aratame Hitsu
富士山的美味一字畫；一陣風把帽子和紙吹到空中……
這些系列的現(xiàn)代性本質上是由于葛飾北齋擺脫了這一類型中存在的局限性的方式。與平常不同的是，他的風景畫并沒有描繪出清晰可辨的地點，而是說明了所選主題的變形。在這個階段，他開始使用柏林藍或普魯士藍，這是荷蘭商人帶來的新顏料，給畫家梵高帶來了靈感。
葛飾北齋對富士山的癡迷是他追求藝術不朽的一部分——在佛教和道教傳統(tǒng)中，富士山蘊藏著不朽的秘密，正如它的名字所暗示的：Fu-shi（“不死” ）。在《富士山三十六景》系列中，他從不同的角度被描繪出來，有時作為中心焦點，有時作為背景細節(jié)。其中一些完全采用普魯士藍色調，讓人聯(lián)想到黎明時分的山景、海灘、島嶼或前往江戶灣的客船和貨船。當太陽與地平線相遇時，更暗的陰影照亮了大地。
Choshi na provícia de Chiba，Mil Imagens do Mar 系列，版畫，18.2 x 19 厘米，巴黎，國立亞洲藝術博物館 – 吉美博物館 ? Rmn-Grand Palais（巴黎吉美博物館）
《南風晴空》（紅富士）系列《富士山三十六景》（1830-1834 年），錦繪版畫，幅面 26.1 × 38.1 厘米簽名：北齋新目飯津日，出版商：西村屋洋八。大英博物館，倫敦。
這里一切都是寧靜和光明的。熱愛簡化，能夠用最少的細節(jié)創(chuàng)造最大的效果。大概是夏末了，圣山山頂的積雪已經消失了。北齋以簡單而敏感的方式捕捉短暫而特殊的時刻的天才。在他之前，盛行的藝術慣例是將富貴山表現(xiàn)得始終是白色的。通過在上面放置不同的顏色，葛飾北齋拯救了自然，使其成為個人經歷的問題，因此可以接受藝術家的解釋。
Queda d'àgua no Monte Kurokami na Provícia de Shimotsuke，1832 年，tamanho 35.7 x 26 厘米（14 1/16 x 10 1/4 英寸），肖像：Saki no Hokusai Aratame Hitsu，照片
《兩個帳篷》（1831 年），錦繪版畫，格式 23.2 x 28.7 厘米，簽名：北齋新目飯津日，巴黎，國立亞洲藝術博物館 – 吉美博物館
Gak? R?jin Manji時代（1834 – 1849）
1834年，他在出版《富士山百景》一書的第一部分時，首次使用了署名“Gaky? R?jin Manji ”（意為“癡迷繪畫的老人”）。在這個階段，他不再從事雕刻，而是專注于繪畫。“漂浮世界的圖像”消失，取而代之的是其他主題，特別是動植物和宗教主題的插圖。
他在《富士山百景》系列的后記中寫道（意譯）：
“從六歲起，我就有了畫周圍形狀和物體的習慣。50歲左右的時候，我已經出版了大量的畫作，但直到70歲為止，我所創(chuàng)作的作品都沒有什么價值。73歲時，我開始了解鳥、魚、植物的形體和本質……沿著這條路，80歲時我會有所進步，90歲時我會到達深處我的藝術。到了100歲，我就達到了一種超凡脫俗的境界，到了110歲，無論是點、線，我所畫的一切都將是活的。我請那些和我一樣長壽的人來檢查一下我是否遵守了諾言。這是我75歲時寫的，以前是葛飾北齋，現(xiàn)在是加京魯人，一個熱愛繪畫的老人。”
葛飾北齋是一個自由的精神，擁有堅強的身體和靈魂。83歲時，他受到小布施富商高井光山的邀請來城里工作，并為他建造了一個小工作室。1844 年至 1848 年間，葛飾北齋四次長期拜訪小布施，最后一次是在他 89 歲去世前不久。在那里，他留下了一系列大型、色彩繽紛的杰作，特別是一系列天花板畫（可以在元松院看到）。這是他職業(yè)生涯的另一個新階段，他創(chuàng)作了自己的顏料并創(chuàng)作了作品《論色彩的使用》。
距小布施 2 公里的甘松院天花板上繪有鳳凰。
葛飾北齋的個人生活并不十分幸運：50歲時，他被閃電擊中；60歲時中風，需要重新學習藝術；60歲后，他失去了兩個妻子和兩個孩子，并被迫償還孫子的賭債。他經歷了經濟困難，依靠他的畫作來換取食物，他經歷了江戶的災難（天花流行和洪水），1839 年的一場火災摧毀了他的整個工作室和大部分作品。據信，這位藝術家一生創(chuàng)作了約 30,000 件作品，包括繪畫、素描、木版畫、色情插圖和圖畫書。
在他的晚年，他有女兒 Katsudhia ?i 陪伴，她本人也是一位才華橫溢的畫家。這些年創(chuàng)作速度緩慢，但葛飾北齋努力每天至少畫一幅作品，直到生命的最后一天他都這樣做。
據他說，1842 年至 1844 年間，他每天畫一只中國獅子，然后把它扔出窗外，以“辟邪”。由于埃伊跑去街上收集，許多圖畫得以幸存。
1848 年 4 月 18 日，葛飾北齋與他的女兒一起去世，享年 89 歲，但他仍然對成就抱有許多渴望。他們說這是他的遺言：
“如果上天再給我10年……或者5年，我就能成為一名真正的藝術家。”
